Cuatro proyectos a tener en cuenta: Día Mundial del Agua

MILÁN — El calendario de la semana de la moda masculina da la bienvenida a un puñado de novatos que apuestan por la visibilidad global que ofrece el escaparate para presentar sus colecciones y proyectos de primavera. Desde el enfoque ecologista de Lessico Familiare y Simon Cracker, hasta la inclinación caritativa de Sease y la celebración de la herencia china de Joeone, estos son los cuatro estrenos a los que hay que prestar atención esta semana.

galleta simon

De izquierda a derecha Filippo Biraghi y Simone Botte, coordinadora de marca y directora creativa de Simon Cracker.

De izquierda a derecha Filippo Biraghi y Simone Botte, coordinadora de marca y directora creativa de Simon Cracker.

Cortesía de Simon Cracker

Simon Cracker, la marca fundada y dirigida por Simone Botte, no es un novato.

Botte lo estableció en 2010 con un enfoque radical que ha sido a la vez placer y dolor cuando aprovechó el upcycling cuando esa palabra aún no se había inventado y se sentía algo marginado por la industria, a pesar de acumular clientes leales para su único en su tipo. creaciones

Avanzando aún más en su compromiso sostenible, se compromete a usar solo materiales reciclados, hasta hilos de costura, pero se dio cuenta de la importancia de la escala y tomó los pasos correctos para construir una estructura para la marca.

“Solía ​​tener clientes leales, pero ahora la audiencia está creciendo… Me baso en un vocabulario muy agudo y preciso, que puede guiar todas nuestras decisiones, especialmente ahora que estamos dando algunos pasos hacia adelante”, dijo Botte.

Después de traer a bordo a Filippo Biraghi como coordinador de marca, el diseñador está listo para adoptar la fabricación a escala industrial, siempre que las empresas puedan alinearse con sus solicitudes ecológicas y hacer que la marca sea “principal” sin renunciar a sus sueños y los valores fundamentales de la marca.

“Nadie está realmente contento con la forma en que se manejan las cosas [in fashion]pero cada vez que alguien intenta ofrecer una perspectiva diferente, la industria teme el cambio”, agregó Biraghi.

Señalando su interés en dar pasos hacia el crecimiento de la marca y la expansión comercial, Simon Cracker realizará su primer desfile el domingo.

El tema general de la marca, explicaron Botte y Biraghi, es la “amabilidad punk”, que para la colección sin género de primavera está telegrafiada por la inspiración doble: parte “La casa de la pradera” y parte “Bocados de la realidad”, la película de 1994 de Ben Stiller protagonizada por Wynona Rider.

Evitando los estereotipos de género, la colección será exhibida por hombres y mujeres por igual, todos entre amigos de las marcas que visten enaguas ondeantes y camisones, evocando el “aroma reconfortante de la ropa limpia secándose”, como lo expresó Botte; trajes a medida remasterizados a partir de prendas abandonadas en lavanderías; prendas de punto hechas con hilos muertos y ropa de abrigo hecha con telas de paracaídas.

“Nuestra participación en la semana de la moda demuestra nuestra ambición de seguir haciendo lo que hacemos, pero a escala industrial, encontrando fabricantes que nos ayuden a aumentar nuestro alcance”, dijo Botte. — MARTINO CARRERA

joone

El diseñador Louis-Gabriel Nouchi con una modelo luciendo sus creaciones para Joeone.

El diseñador Louis-Gabriel Nouchi con una modelo luciendo sus creaciones para Joeone.

Cortesía de joone

Cuando el diseñador emergente con sede en París Louis-Gabriel Nouchi fue nombrado director creativo de Joeone, inmediatamente supo que la tarea más difícil sería mantenerse al día con la destreza de la firma china en la confección de pantalones, al mismo tiempo que ampliaba su oferta y la convertía en una completa -marca de moda en toda regla.

Joeone, una empresa que construyó un negocio considerable en su mercado nacional y se enorgullecía de vender un par de pantalones cada siete segundos, hizo su debut en la pasarela fuera de China en 2021 durante la Semana de la Moda de París. Pero se mudará a Milán y realizará una presentación de pasarela el lunes en el patio del Castello Sforzesco.

“Milán es una ciudad tan fuerte para la moda, especialmente para la moda masculina, con conocimientos históricos y una forma típica de hacer sastrería”, dijo Nouchi. “También encajaba perfectamente con la atmósfera que queríamos evocar para el desfile de esta colección. Es una ciudad que también tiene un fuerte vínculo con China, y me gusta aprovechar esta conexión”, ofreció.

El enfoque exigente de Nouchi hacia la sastrería le ganó el trabajo. Consciente de las diferencias entre la sastrería china y occidental, Nouchi ha estado tratando de lograr un equilibrio.

“Siempre me encantó hacer una unión entre esos dos enfoques… Me encanta traer la sensualidad de las formas de gran tamaño a un guardarropa más casual y ponible”, explicó.

La colección de primavera hace un guiño a la era de la dinastía Song de China y se inspira en la pintura de Wang Ximeng “Mil millas de ríos y montañas”, encargada por el emperador Song Huizong, conocido por su gusto extravagante. “Quería traer esta parte característica de la historia china al ahora”, explicó Nouchi.

Un look de la primavera 2023 de hombre de Joeone.

Un look de la primavera 2023 de hombre de Joeone.

Cortesía de joone

El diseñador reinterpretó las onduladas colinas y los vastos lagos y ríos de la obra de arte, acentuados con pinceladas de azul brillante, para crear pantalones de seda estampados ligeramente acampanados con un aspecto líquido, combinados con camisas blancas transparentes transparentes. Hay una tendencia a la ropa deportiva en algunos de los estilos, que Nouchi contrarrestó con las construcciones a la medida, el núcleo de la oferta de Joeone, logrando una apariencia fluida.

“Es un reflejo de lo que les gusta usar a los hombres hoy en día, en términos de funcionalidad, comodidad y elegancia”, dijo, señalando cómo los pantalones, su ajuste, la cintura y los detalles siempre fueron el punto de partida del look.

El programa matutino, programado para las 9:30 a. m. CET, se transmitirá en vivo en Weibo y WeChat para llegar a la audiencia nacional, que aún no puede viajar debido a la pandemia. Para los asistentes virtuales y de IRL, Nouchi orquestó un escaparate que tiene como objetivo telegrafiar “deseabilidad y fantasía”. — MC

mar

franco loro piana

franco loro piana

Cortesía de Sease

Un impulso activista definirá el primer escaparate de Sease como parte de la Semana de la Moda de Milán. La marca de estilo de vida de desempeño fundada por los hermanos Franco y Giacomo Loro Piana no solo destacará su nueva oferta, sino que aprovechará la visibilidad del evento para crear conciencia sobre el trabajo de Sea Shepherd, una organización sin fines de lucro que protege los océanos de la explotación ilegal y la destrucción ambiental.

Compartiendo un enfoque ecológico común, la marca se ha asociado con la organización, suministrando nuevos uniformes a su flota y luego diseñando una colección cápsula dedicada. Lanzado el lunes, el proyecto tiene la intención de alentar a las personas a unirse a la causa, ya que las ganancias de las ventas se donarán en su totalidad a Sea Shepherd. Con un precio de entre 180 euros y 890 euros, la gama se venderá en las tiendas y comercios electrónicos de Sease, además de estar disponible exclusivamente en Modes, LuisaViaRoma y The Webster.

Diseñadas con tecnología 3D para reducir el desperdicio de telas y optimizar el desarrollo de productos, las prendas se confeccionaron con residuos plásticos reciclados del océano gracias a una colaboración con el programa Seaqual, que convierte la basura marina en nueva materia prima, y ​​Maiocchi, que utilizó el hilo Seaqual. para producir la tela.

En cuanto al estilo, la colección contará con camisetas, chalecos, chaquetas bomber, sudaderas con capucha y una bolsa de lona, ​​todos con los logotipos de ambos partidos, así como valores clave o citas inspiradoras de la organización. Si bien se imprimió un mapa que marcaba todas las misiones marinas en el forro de la ropa exterior, un código QR en cada prenda permitirá a los consumidores informarse, donar o unirse a la comunidad.

Sease x Sea Shepherd

Sease x Sea Shepherd

Cortesía de Sease

“Es una cápsula más contemporánea en comparación con el producto de la firma Sease, y también tiene un ajuste diferente”, dijo Franco Loro Piana, quien también destacó que el proyecto permitirá que la marca se conecte con una nueva audiencia.

Mientras tanto, ayudó a Loro Piana a explorar nuevas categorías, como las camisetas, que se introducirán en la línea principal de Sease esta temporada. Otros aspectos destacados incluirán una chaqueta de campo de lino, uno de los puntos fuertes de la marca, con un tratamiento impermeable, bromeó el empresario.

Tanto la colección cápsula de Sea Shepherd como la gama principal de Sease se exhibirán en la nueva tienda de la marca en Via Montenapoleone, donde la marca se mudó recientemente desde su unidad anterior en el artístico distrito de Brera.

Lanzada para ofrecer kits versátiles y funcionales orientados a la montaña o al mar, Sease se fundó en 2018, cuando “después de vender la empresa familiar quería [get out there] con una marca que pudiera narrar nuestra herencia y saber hacer italiano dentro de un contexto más contemporáneo”, recordó Loro Piana, quien proviene de la familia textil del mismo nombre. — SANDRA SALIBIAN

Lessico familiar

De izquierda a derecha: Riccardo Scaburri, Alice Curti y Alberto Petillo.

De izquierda a derecha: Riccardo Scaburri, Alice Curti y Alberto Petillo.

Cortesía de Lessico Familiare

“Principalmente somos demasiado grandes, a veces un poco disfrazados y completamente lejos de ser sexys”, dijo Riccardo Scaburri, un tercio de la fuerza creativa detrás de Lessico Familiare, resumiendo la estética de la marca independiente.

Una de las pocas marcas que ha apostado por el formato coed esta temporada, Lessico Familiare marcará su debut en el calendario oficial de la Semana de la Moda de Milán con una alineación bastante inusual, articulada en torno a un tema nupcial.

Sin embargo, el enfoque está completamente sincronizado con la naturaleza peculiar de la marca, que no sigue ninguna temporada sino que adopta proyectos experimentales.

Fundada durante la pandemia y profundamente arraigada en la sostenibilidad, Lessico Familiare es una creación de Scaburri, Alberto Petillo y Alice Curti, quienes se conocieron mientras asistían a la escuela de moda, arte y diseño NABA.

Después de tomar diferentes caminos, Scaburri cuenta experiencias anteriores como diseñador en Max Mara y GCDS; Petillo es sastre y tatuador, mientras que Curti trabajó en Miaoran antes de regresar a NABA como maestro; en 2020 decidieron lanzar Lessico Familiare, viendo lo que su entorno doméstico podía ofrecer. Por lo tanto, las cortinas, los tapetes, la ropa desechada se reciclaron para convertir un “léxico familiar” (como se traduce el nombre de la marca en inglés) en nuevas piezas.

“La estética es a la vez nostálgica y deliberadamente frívola. Nostálgicos pero de forma saludable: nuestras inspiraciones familiares y hogareñas son claras, pero no estamos anclados en el pasado. Froufrou pero no vacío… nuestra principal inspiración ni siquiera es visual sino que viene de Natalia Ginzburg [1963 book] ‘Lessico Famigliare’”, dijo Scaburri. El objetivo de la marca “es mantener vivos los recuerdos familiares con la ropa”, tal como lo hizo el autor italiano con las palabras, agregó.

Desarrollada en colaboración con el artista GianMarco Porru, la próxima colección verá un ajuar de novia convertido en prendas de recién casados. Todas las telas empleadas procedían del propio ajuar nupcial de la familia Porru, incluidos manteles, cortinas y cubrecamas, que se reutilizaron y enriquecieron con “lazos y lazos y lazos” o se plasmaron en “formas bidimensionales donde el elemento clave es la textura del tela”, bromeó Scaburri.

La colección se presentará en persona el 20 de junio “sin modelos reales, sin pasarela, sin filas. Solo novias caminando afuera de un bar y yendo a casarse”, agregó.

Un look de la próxima colección de Lessico Familiare.

Un look de la próxima colección de Lessico Familiare.

Cortesía de Lessico Familiare

Para los fundadores, mostrar durante la Semana de la Moda de Milán representa tanto la oportunidad de compartir escenario con jugadores establecidos como mostrar la versatilidad de su marca. “Somos un proyecto, no una marca. La primera vez que mostramos nuestras piezas fue en la galería Spazio Martín durante una performance artística. Ahora es durante la semana de la moda, entonces, ¿quién sabe?”. dijo Scaburri.

Con precios que van desde los 70 euros hasta los 180 euros, Lessico Familiare está disponible principalmente en su comercio electrónico, también debido a su producción artesanal y casera. — SS

Source: wwd.com